历代书法名家的福字书法作品欣赏(历代书法名家心经90幅欣赏珍藏
笔画立刀旁的在田字格的写法 名家书法教程很科学清晰明了的解说步骤,一看就明白
之一章、基本
之一节、基本姿势
一、 坐法
钢笔书写的姿势,通常采用坐姿,其 要求头正、身直、脚平、挺胸,两肘平放,视线一尺,左手按纸,右手书写,力求自然。
二、执笔法
通俗的钢笔书写执笔法为“三指虎口法”。即以大拇指和食指之一关节的前端,从左右两面夹住笔杆;以中指之一关节的侧面,从下往上抵住笔杆;笔杆尾端靠在虎口上。无名指与小指虽不能触及笔杆,但须紧抵中指。五个手指均向手心微微弯曲,做到指实、掌虚,切忌紧握拳头。
三 、指法
合理运用指法,能写出各种不同粗细的笔画。
指法是以手指动作为主,手腕动作为辅来完成一个笔画或一个字书写过程的 。即指钢笔在书写过程中,手指动作的具体表现。当书写前的执笔角度大约为45度时,五个手指的弯曲程度应保持适中。书写时,手指当随笔画不时地向前后、左右做伸缩运动,以此来改变笔尖的角度和笔画的粗细等,从而求得字的#34灵气#34。要掌握正确的指法,须在书写中尽可能以手指运动来减少手腕的动作。
第二节 钢笔字的学习
学习钢笔字,必须具备两个要素一是 ,二是毅力。练习钢笔字必须注意以下几个方面
一、 训练要从楷书入手 楷书体现了汉字的结构和运笔的基本规律,只有掌握了楷书的书写技能,才能由慢到快,由熟生巧,为写好行书打下坚实的基础。
二、 挑选一本好字帖
怎样选择字帖,可以从两个角度去考虑一是自己所喜爱的,这样学起来倍感亲切,兴趣盎然,收效自然好;二是适合自己书写特点的,这样练起来随心应手,能收到事半功倍的效果。
三、 掌握临帖的
临帖的更好 是读帖——摩帖——临帖——背帖。
读帖是为摩帖和临帖做准备,着重观察汉字的间架结构,组合比例,笔画布局,运笔特点,做到心中有数,为下一步书写打好基础。正如黄庭坚在《书论》里所言观之入神,则下笔如人意。
摩帖就是用比较透明的纸,覆盖在字帖上印着写。这样练习,可以初步掌握点画的写法,控制字型的大小,逐步改变自己不良的书写习惯。
临帖就是把字帖放在面前,对帖照写。这样,可以全面掌握字的正确的写法--笔画轻重快慢缓急,结构工整平稳,点画承起呼应。一可以培养自己对字的观察力,看出点画与点画、部分与部分之间相互关系和微妙变化;二可以体会这个字在形态、神韵方面的特点,使书写流畅,错落有致。临帖的关键在于#34用心对照#34,就是看一看自己写的字和字帖上的字,在点画的起势、长短、收放、间距等方面有什么差异。哪一笔不像,就改哪一笔,哪个部位没摆好,就修正哪个部位,一定要努力学像。
背帖就是不看字帖,把字的形态背写下来。只有临的真切,背的相似,才算学到家。要注意宁少精,勿多滥。每个字要练数十次,上百次,力求学像,写熟。对于难写的字或写不好的字,更要重点练习,各个突破。
练习写字,只要有决心,有信心,刻苦勤奋,善于分析对照,并能持之以恒,就会达到预期目的。
第二章、钢笔字基本笔画的写法
钢笔楷书的基本笔画主要有点、横、竖、钩、挑、撇、捺、折等。它们是构成楷书的基本要素,,我们要准确地掌握其表现手法。
之一节 运笔
凡笔画,均可由起笔、行笔、收笔三个阶段来完成。
一、 起笔法
起笔的 有顿势、尖势、连带等。
(一) 顿势起笔法指笔尖在纸上做一停顿;
(二) 尖势起笔法指起笔速度很快并且很轻,笔画出现尖锋状;
(三) 连带起笔法指与上一笔画有连带的形状。
二、 行笔法
主要是指笔画书写过程中,某一阶段的平斜、曲直等关系通过指力的作用,求得变化的 。
三、 收笔法
(一) 顿势收笔法
收笔时笔尖仍停留在纸上做一顿势,并多有回锋之意。
(二) 出锋收笔法
收笔时笔尖快速离开纸面,并出现尖锋。
(三)连势收笔法
收笔时随意连带一下,多用于行书。
书写运笔时,要注意起笔与收笔的变化。也就是说,同一笔画在同一字中出现两次或两次以上时,书写要有变化。
第二节 基本笔画的写法
用钢笔写楷书,基本笔画的形态与毛笔字基本相同。不过因为书写工具的不同,钢笔字的笔画的起笔收笔与毛笔字有所不同,不过是更简单罢了。看起笔,横、竖撇的起笔方式是一样的,只要向右下方轻顿笔即可,不宜拖的过长。然后就是行笔了,行笔过程要注意不同笔画的轻重变化。收笔有两种不同的方式。露锋和回锋。露锋简单,提笔就是了。回锋要注意,如横画的收笔、垂露竖画的收笔、点的收笔等。收笔时用笔尖往回轻轻一推,然后再提笔。就行了。
说起来简单,做起来就困难了。因为我们用钢笔等硬笔书写的时间太长,所以形成的习惯也根深蒂固。要想改正并形成新的习惯,这可不是说说的事情,需要动手认真练习。
一、点注意点画由轻到重的行笔。收笔时如同垂露竖的收笔,向左上轻推后提起。左点、右点、长点只是方向长度的变化。不要写的太短和太弯。注意,左点不要写作撇。如图
1、斜点 起笔尖势,右下斜出,收笔下顿。
2、左点起笔尖势,左下斜出,收笔下顿。
3、直点同短竖,不宜长。
二、横起笔向右下轻顿、然后向右上行笔、收笔时逐渐加重停顿后向左上轻推然后提笔。注意起笔时由顿笔到行笔是方向突然改变,不要写成了转笔。也不要写的过于重。收笔时不要出现明显的折笔。要注意短横上仰与长横的下俯的弧度变化。如图
1、顿势长横顿势起笔、收笔,行笔相对轻。
2、尖势长横尖势起笔,由轻而重,收笔顿势。
3、短横起笔顿势、尖势两种,收笔可轻可重。
三、竖竖画起笔同横要一样,向右下轻顿笔然后向下行笔。行笔要端正,勿歪斜弯曲。收笔有两种,悬针竖简单,只要提笔即可。垂露竖则需停住后向左上轻推然后向上提笔。如图
1、悬针竖起笔顿势,行笔直下,渐轻,收笔出锋。
2、垂露竖起笔顿势,行笔直下,收笔顿势回锋。
3、尖竖起笔尖势,渐重,收笔顿势回锋。
四、钩钢笔字的钩画形态同毛笔一样,只是钩画更简单。只要在前面的笔画末端稍停后迅提笔就好了。注意钩画提出的方向。如图
1、竖钩先做垂露,收笔由重至轻,向左上出钩。
2、斜钩(戈钩)起笔顿势,行笔向右下弯曲,收笔向右上出钩。
3、卧钩起笔尖势,行笔向右下凹曲,渐平,收笔向左上出钩。
4、竖弯钩弯处宜转并略轻。
5、横钩钩不宜长。
6、横折钩折处做顿势。
五、撇形态同毛笔字相同。起笔同上面的横和竖一样。注意行笔的方向。除竖撇外,其余各撇画都不能写弯了。特别是撇的收笔处不要往上翘。如图
1、长撇起笔顿势,行笔向左下弯曲,由重到轻,收笔顺势出锋。
2、短撇起笔顿势,向左下斜出,宜短而不宜太曲,其余与斜撇同。
六、捺轻起笔后转向右下行笔,并且力度由轻逐渐加重,在出捺脚之前达到最重然后平向右迅速提笔。注意提出的长度。如图
1、斜捺起笔顿势、尖势皆可,行笔曲势向右下,接近收笔时稍平,收笔先顿后出锋。
2、平捺只是形态比斜捺平,其余略同。
3、反捺就是斜点的延长。
七、折钢笔字的折画较毛笔字省劲的多。不需过重的提笔顿笔,只要稍微停顿后改变方向就行了。注意不要刻意模仿毛笔字的用笔 ,画蛇添足。要注意撇提不要写作撇横,竖折不要变成了竖弯,撇点不要写成了撇捺。如图
1、横折先做短横,折处稍顿,再向下做竖,收笔停顿。
2、竖折先做竖,折处略向左顿,再做横,收笔用顿势。
八、挑(提)起笔同横,迅即向右上提笔。勿写作横画。
起笔顿势,右上行笔,渐轻,收笔出锋。
第三章、钢笔字的间架结构
之一节、重心平稳,蔬密匀称
要练好间架结构,主要有两点重心平稳,蔬密匀称
一、重心平稳就是要掌握字的重心,使字站得稳。不管是什么样的字,只要把重心安在中心线上,字便平稳。
如“中”字,竖画必须占据中心线。
二、疏密匀称即每个字不管笔画多少、结构繁简,容纳在同一方块中后,看上去没有过疏过密的感觉。这是因为在书写时注意到了笔画肥瘦、长短的变化、部位之间的呼应、照顾、各占适当的位置、认真讲究搭配的缘故。
如“个”和“缘”字,尽管笔画的多少不同,但注意到了笔画的粗细长短、部位的呼应,看起来就顺眼。
第二节 独体字
独体字一般笔画较少,书写时除了注重重心平稳外,更要注意字的长、宽、窄、大、小
一、长长者,勿宽。如“月、直”等字。
二、短短者,勿长。如“白、工”等字。
三、大大者,勿出。如“大、马”等字。
四、小小者,略小于其他字。如“小、口、日”等字。
第三节 合体字
一、 左右结构
1、左右相等如比、那
2、左窄右宽如把、投
3、左宽右窄如能、期
二、左中右结构
1、左中右相等如锻、撤
2、左窄中右宽如微、激
3、左中窄右宽如倾、慨
4、左右宽,中间窄辩、翻
三、上下结构
1、上下相等如益、楚
2、上长下短如烈、思
3、上短下长如节、贡
4、上窄下宽,上短下长如花、呆
5、上窄下宽,上长下短如忠、集
6、上宽下窄如曹、育
四、上中下结构
上中下结构的字由三个或三个以上的部位纵向组合而成,较为复杂,各部分所占比例随字而定。如等、崇、察等。
五、 包围结构
1、 左上包围如厚、庆、屈
2、 左下包围如道、通、建
3、 上三面包围:如同、问、用
4、 全包围如国、因、田
第四节 向背法、呼应法
一、向背法
笔画之间有相互抱持意义的称为#34向#34,也叫#34相向#34。
笔画之间有相互背弛意义的称为#34背#34,也叫#34向背#34。
所谓的向背法,即指相向与向背的 。相向和向背,不仅使笔画产生了变化,更主要的是在字的结构中起到了楫让顾盼的作用,使字型在平稳中能求得变化,又在变化中能获得协调。
二、呼应法
呼应法,是指前笔画的收尾与后笔画的起笔之间连带的 。前者为呼,后者为应。它是以外在连贯形式和内在连贯意义两种姿态存在的。所谓外在连贯形式,是笔画间有形的连带;而内在连贯意义,则是笔画间无形的连带。外在连贯是通过笔画的直接连带获得的,内在连贯是通过笔画的空间运笔而得到。楷书的呼应取决于内在连贯,行书的呼应多来自外在连贯。
第四章、偏旁部首
偏旁部首是汉字组成的重要部分。学好偏旁部首的书写,对提高书写能力有着极大的意义。,这一章重点练习常用的偏旁部首。
一、单人旁
撇应斜长,竖画起笔于撇的中间部位。
二、双人旁;
首撇短,次撇长且起笔于首撇中间偏下,竖短直。
三、竖心旁
左点短直,右点高平,且紧靠竖画。
四、提手旁
右部长的横低钩短;右部短的横高钩长。
五、木字旁
横画多向左伸,撇则不宜长,捺变成斜点。(禾木旁与此略同)
六、示字旁、衣字旁
上点靠右,横撇左张,末点靠上。总体形态不宜过长。
七、金字旁
撇短直,三横各有进出,竖提偏左。
八、左耳旁
“耳朵”部分不宜大,总体形态应窄长,位置宁低勿高。
九、足字旁
“口”宜小,倒梯形。右横短高,左竖短且往内斜。总体形态不宜长,位置偏下或居中。
十、石字旁
横短撇斜长,总体形态较短,位置居中或偏上。
十一、口字旁
形态略小,倒梯形,位置偏上。
十二、言字旁
上点偏右,横用斜势,竖带曲意,总体形态不宜大,位置居中或偏上。
十三、日字旁
总体形态不宜宽长,位置多应偏上。
十四、山字旁
中竖直长,竖折的竖段不应长,横段往上斜,右竖也要短,与左竖对称。总体形态窄而短,位置偏上。
十五、月字旁
撇应直曲,横折要窄,宜呈背势。总体形态应紧长,位置不应偏上。
十六、反犬旁
首撇短曲,次撇长直,上撇进,下撇出。弯钩上曲下直。位置多为偏下。
十七、火字旁
撇上直下曲,右两点一上一下,不宜太开。形态紧凑,位置偏上。
十八、两点水
上点短,下点长,两点不宜分得太开。位置居中或偏下。
十九、三点水
上点偏右,中点偏左,下点居中,形成一弧状,位置居中或偏上。
二十、王字旁
上两横长短可随意,但不能同长。斜提一般多向左伸。总体形态不能长,位置居中或偏右。提土旁可参照此法。
二十一、绞丝旁
两个撇折应一小一大,位置居中或偏上。
二十二、女字旁
横写做斜提,多向左伸。撇点的撇段要直长,点段要平,撇要弯曲。形态应紧长。位置居中或偏上。
二十三、马字旁
横折不应大,竖折也应小,两者均须窄而不宜宽。斜提多向左伸。形态要紧凑。位置居中。
二十四、立刀旁
左竖要短,不宜低。总体形态要紧长。在字的组合中,其位置应居中。
二十五、三撇旁
首撇、次撇短而平,末撇稍长略有曲。上两撇应略靠近,下撇当稍分开。形态勿松散。位置一般偏下。
二十六、右耳旁
#34耳朵#34部分可稍大,且上窄下宽,竖可悬针,也可垂露。形态窄长,位置偏下。
二十七反文旁
首撇宜直斜,横应短,次撇要短曲,一捺要长。形态不宜狭窄,位置多应居中。
二十八、宝盖
上点多用斜点,并应居中;左点多向外斜,也可用短竖,但均不宜长。横钩稍向上斜,钩的收笔向内。形态较宽扁,在字的组合中,宝盖大都覆盖于下部。若字的下部较宽绰或有左右外延的笔画,宝盖则可略窄。
二十九、雨字头
上横宜短,大都居中,左点与横钩应向左右外延,不宜太窄。里面四点可采用向背点或平行点进行组合,一般左边两点略小,右边两点略大。形态较宽扁,大都覆盖于下部。
三十、人字头
撇要斜长,捺略平,撇捺的下端须形成左低右高的姿态。形态要开张,不能拘束,大都应覆盖于下部。“大”、“父”字头可参考此法。
三十一、草字头
横略斜,两竖不宜长,也可写成一点一撇,呈倒梯状,并不宜太开。在字的组合中,其横画的长短要根据实际情况而定,若下部形小无伸张笔画的,横画则可增长,向左右延伸。
三十二、竹子头
撇、横、点均不宜长,一般应为左小右大,左低右高。在字的结构组合中,其搭配原则为下部越大,上部越小;下部越小,上部可略宽。
三十三、心字底
左右两点要开,三点各分高低与长短。总体性态较宽扁。在字的结构中,其上部小的,可略宽,上部大的 ,可略窄。
三十四、大字底
大字做底比较灵活,若以撇捺形式运用的,则横不宜长;若以撇点形式运用的,则横要向左右伸张。形态不宜长。在字的组合中,上部形态较窄的,下部可用撇捺;上部形态较宽的,下部可用撇点。
三十五、木字底
木字做底比较灵活,若以撇捺形式运用的,其横要短,竖略长,撇捺各自向左右伸张;若将撇捺写成两点形式运用的,则横要长,竖要短。形态不宜长。在字的组合中,其上部无论宽窄如何,下部都应作为主要伸张的主要形式。
三十六、火字底
火字两点要紧,左低右高。撇画宜直曲,尾部不宜太长,捺要斜长,形态稍扁。
三十七、建字旁
折撇的撇应稍长,用做左部的伸张。捺做平捺,向右伸展。在字的组合中,其左边部分的位置应偏下,不宜过长,捺画当有承载右上之意,不能太短。
三十八、走之旁
点斜,横折折撇应用斜势,上外下内,捺用平捺。在字的组合中,其左边部分应偏下,捺画有承载右上之意,须长。
三十九、同字框
同字框不宜太窄或太宽。在字的组合中,可以通过左右两直的向背变化来改变字的形态。要注意的是,其下面应左高右低,不要齐脚。“门”框可参照此法。
四十、方框
上面可封口可不封口,两竖可用向背变化。总体形态为长方形,在字的组合中,两直的下面应左高右低,不要齐脚。四个角不宜全封口,一般宜留出左上口或右下口。
第五章、钢笔字评价标准
六级
功底深厚,用笔精、行笔稳、笔笔经得起推敲,字字规范严正,有力蓄千钧之感,该长则长,恰到好处;该短则短,十分得体。在结体上疏密自然,布局精美,令人赏心悦目。
五级
功底好,用笔准确,行笔较稳,笔笔起止有度,字字工整,有力度感,长短适度,结体美观,遍篇干净、美观,给人以美感。
四级
有基本功,正确使用钢笔、行笔较稳,八种笔画起止分明,字字工整,笔画长短适度,结体合理,遍篇整齐干净,给人以舒适感。
三级
正确使用田字格,正确使用钢笔,行笔较稳,八种笔画中有六种以上笔画书写正确,起止分明、整齐、干净,遍篇一致。
二级
正确使用田字格,正确使用钢笔,行笔起止分明,八种基本笔画中有四种以上笔画书写正确,合乎要求,无错别字,整齐干净。
一级
正确使用田字格,使用钢笔,八种笔画中有个别笔画书写正确,无错别字,通篇不够整齐,缺乏完整性。
第六章、钢笔书法知识问答
一、写字的字体已经成形,能不能改,怎样改法?
答能改,而且用不多久。很多同志认为写字已经成形,年龄已经渐大了,不能改了……,这种看法不对。要知道,写好字并不是什么难事,也不是高不可攀,而是极其好学,只要你 对头,改正旧的写字习惯。具体地说,在你练写的时候,必须端正写字的姿势和执笔 ,这是首要条件。
现在列举先人练字二例,现结合本身体会,谈谈这个问题。
大家知道,中国书圣王羲之,他先从卫铄学书,之后又多见先代名家钟繇等名著,遂改变初学。正是他,继往开来,把古朴的书体变成娇美流畅的今体,对楷、行、草书均有创造性的贡献,这就是王羲之在中国书法史上的历史功绩。
再说颜真卿,他初学褚遂良,后从张旭得法。他参用了篆书笔意,写出了端庄雄伟的楷书。是他开创了二王以外的新风格。
我本身先从钟绍京的楷书摹法,后又从欧阳询、黄自元的楷书得法,在行书上追学黄若舟的笔法,自感距离尚远,自己仍须努力。但不论你写的字成形多少年,都是可以改的。
有的同志提出写钢笔字摹仿毛笔字帖行吗?实践证明,可以,其效果一样。
写好钢笔字和毛笔字,不论年龄大小,不论你写字是否成形,只要勤字当头,下定决心,认识到对工作对前途有着相关的重要性,经过一番努力,是能写好的。
起步虽晚犹可追,古往今来,有许多三十而立后学成才的名师。宋朝的梁颢,八十二岁才考上进士,他咏道“也知少年登科好,争夺龙头属老成。”明朝李贽,弃官就学,立志著书的时候已是五十四岁了,他的名著《焚书》,《藏书》先后在六十四岁和七十三岁时完成的。
成就的取得,不在于年龄大小,关键在于志向和恒心。
二、写字应当从何学起?
答先要选好你所理想的字帖,又要考虑是否近似你所写的字形,选好了,先看上几遍,分析其中字形要点和结构的规律。这叫“意在字先”,然后用透明白纸先描摹,后临摹,熟记每个字中的关键部位。具体步骤分述如下
写字的姿势和执笔
(1)坐要正,肩要平,背要直,身子和头部不能歪,更不要低;两眼距桌面约一尺,前胸距桌沿约三寸。
(2)执笔要正,笔尖应直向前,切忌内斜,(只要掌心放平些,笔尖就自然向前);食指指尖距笔尖约一寸。拿笔不正或笔尖向内斜,就写不好捺,写不好横,写不好钩,很难顺手,甚至每写一笔,就得挪动一下右手。,写出的线条一无骨气,二无韵律,字形也就谈不到舒展大方。
(3)笔杆的斜度,写大字拿笔往上些,笔杆斜度要稍大,写小字往下些,笔杆斜度稍小。一般的斜度应倾斜在食指关节处,超过这个部位,写出的笔画,不是拘泥,就是呆板。笔杆斜度不适当,笔速要受到局限的,并且不可能写出飘然、神韵的字形来,不应倾斜“虎口”处。
(4)握笔要轻松,运笔才自如;握笔太紧,写出的字,不能开阔大方。据在中学讲课所见,一个有五十人的班级里,就有四十五人拿笔不正或笔尖向内斜,大学里也是这样,正是这个缘故,这些同学写出的字,钩不象钩,捺不象捺,笔画全是平拖堆砌。
前已说过,写字好坏,在姿势和执笔上有绝对关系。如同木工锯木一样,如果姿势和拿锯不正,即便“线条”画得再直,你也要锯歪的。这和写好字的道理是一样的。
三、学书法的步骤应当怎样安排?
答先从楷书基本笔画学起,即点、横、竖、撇、捺、提、钩、折八种。
一个字好比一台机器,基本笔画练好,等于把“零件”加工好;练好偏旁部首,就好比开始“组装”;练整个字形,就等于进入“总装”。就是说,先学“分解”,后学“连贯”。所以说,楷书是基础,而基本笔画则是基础的基础。
在练写基本笔画时,要分类去练。如练写“丶”时,要把丶、丿、丶、丨等分别练好,然后后再写“连贯”,进行组合。
一般的规律练楷书先练基本笔画;再练笔画顺序;三练偏旁部首;四练字形结构;五练分行布局。
汉字的“点”画写时要加重,如石坠地。什么样的部位需要什么样的点,要做到“意在笔先”。如“宀”上头的点按钟绍京、欧阳询的写法,用短小竖势书写是比较有力的。
四、为什么说学字必先练楷书?
答大家知道,幼儿开始走路时,必先学站立,站稳了才能学迈步,步子熟了,才能快步走,然后跑起来。
这和练字的三部曲一样,先练楷;再练行;三练草。历代书家一致主张,只有练好楷书,基础牢了,再写行、草就容易了。只有练好楷书,写出的字,才能笔不浮滑,体不支离。
五、先学楷书需要多久呢?
答只要你选好字帖,每天坚持写两页,持之以恒,两个月就可以收效。至于练写的 ,仍是先描摹,后临摹,然后对照找差距。对难写的字,要分别记下来,专门突破。
当你练有成效的时候,你就自然产生了兴趣越写越爱写,越看越高兴!这就是你成功的开始。
六、写行书已经习惯,再练楷书能成吗?
答没问题,而且还快呢。因为你对字形的结构已有一定的印象,在书写上也有一定的基础,手指和腕部更有一定的素养,只要 改变一下,纠正你原来拿笔和运笔姿势,按着楷书的基本体系,坚持练下去,那么,在半年的时间就可收效。
七、要想写好每个字,其重点应当掌握哪些?
答之一要掌握笔力,这里指的是该用力的笔画就要用力;不该用力的就要轻笔过渡。例如写国、红、真、钢等字,轻重分得清,看起来就会给人以美感。
,写“丶、一、丨、丶(捺)”等笔画着笔应用力,其它稍轻些。但一个字中的个个笔画不能都用力。比如,写“人、大、天”等字的撇画应当轻,捺画应当重。相反,撇画写成重,捺画写成轻也可以,不能平均用力。
八、有人说,基本笔画好练,间架结构难写,是这样吗?
答说起来好象很难,实际上只要你 找准,路子对头,是很容易的。
比如,你练好了基本笔画之后,就有基础功底了。所说 找准,路子对头,指的是在结构上分清是独体字,还是合体字。
如果是独体字,就要掌握字的中心和重心。例如“上、下、千、十”等字全是独体字,这就要掌握它的重心横画稍长,竖画稍短,而竖画必须居中而下(楷书)。
如果是合体字,则要分清是左右结构;还是上下结构;是左中右结构,还是上中下结构,是半包结构,还是全包结构。
弄清这六个区别,再按字的定义和组织规律去掌握。这样,就可写出一个完美而秀丽的字形来。
例如“好”“妈”属于左右结构;“幸”“素”属于上下结构;“常”“掌”属于上中下结构;“匠”“医”属于半包结构;区别这些不同的结构定义,就好办了。
比如幸、素二字的上下两竖,注意居中对齐;常掌二字是个长形体势,不要写太长,稍加紧缩;好妈二字是个左右结构,左边稍小,右边稍大些,只要掌握好疏密得当,参差有序,不就好看了吗?相反,不分字形,疏密不当,一宽一窄,线条轻重不分,那就难看了。
九、有人说,要想写好钢笔字,必先练好 毛笔字才行,是这样吗?
答不是。实践证明,那样要多走弯路。为什么?道理很清楚因为汉字的结构规律完全一样,只是字形大小书写工具及手法不同,两先学哪一种都行。
继承和临摹古人作品,应力求形似,神似,但不能丢开个人的风格。
有些人对怎样写好字过于神秘化,也有的人把写好字说成是天生的……。事实上,不论写毛笔字还是写钢笔字,都不需要十年或二十年。不客气地说,毛笔字我只练了两年。当我把两年后写的字联拿给一位书法编辑看时,所得到之一句评语是“你的字起码有十年的功夫”。这位编辑问我“你都跟谁学过?”我说“没跟谁学过”。事过三个月之后,我写的字联在一本杂志上选登了。
此事使我联想到,多少人和书法资料都一再声称要想写好字,没有十年以上和更多的年头是练不成的……。又说,写好字是天才等等。这些论断是不符合实际的。事实上,只要字帖选好, 对头,下定恒心,用不上一年的时间就可取得成效,请同学们试试看。
有的人提倡写好钢笔字必先练好毛笔字,实际不必要,因为你不可能在短时间内掌握两种笔法。
十、怎样安排好字形有大小?
答中国汉字有大有小,形状各异,不论用毛笔或钢笔,写出的大小不能完全一样,我们管它叫“参差有序”。
具体要求笔画多的写细稍收缩,笔画少的写粗稍扩散。要写得大小匀称,不要象棋子不分大小一律排列。例如“腾”字同“小”字;“口”字同“国”字;“工”字同“骞”字。
十一、写字讲究呼应,这指什么说的?
答要想把字写得生动活泼,就得注意线条的往来和笔势的呼应。笔画相间有呼应,句间的开头和末尾也讲究呼应,这样的写法是为了避免机械式和堆砌现象。我们经常提到的“笔断而意连”,使点画互相间的声势具有连贯性,这种声势好比幼儿伸手喊妈妈,妈妈伸手接幼儿的那种动作。
《书筏》中说起笔为呼,收笔为承。反之,如果写完一笔再考虑下一笔,中断笔间势能,那就是《续书谱》所批评的“图写其形,末能涵容,皆支离而不贯,其结果多成珠子,字形活不起来”。
所以要使字写得生动活泼,情趣诱人,呼应二字是不能忽视的。
十二、据说横竖有原则写法,是这样吗?
答是的,这是当代书法家邓散木说的,邓老讲得有道理。写“横”要稍斜,左边低,右边高,其斜度约在5-7度上下。不要低于5度。不要高于7度。这是因为人的两眼视觉并不平衡,如果把“横”画写成平直,那么,由于两眼的错觉,看上去右端的末尾似乎倒下去了,很不自然。
汉字的“竖”画比较重要,在一字当中起着栋梁作用。虞世南在《笔随论释行》(引王羲之语)说“为竖必弩,贵战而雄。”故写竖画要刚劲有力。如中、牛、千、山等字。
十三、练字用什么样纸好?应注意些什么?
答用方格本较好,因为它有一定的方格,对你练写的字形在规范上有一定的约束。在练写时要按行按序进行,每写完一页,就要分析一下,看看差距在哪?每写完一本,也要留存起来,以鉴别对照,衡量进步的程度。在练写时,切不能无规律地东写一个,西写两个,这样的练字会影响你掌握章法和布局。
按着次序练写,一能练好章法,二能安排好整篇布局,更会帮你养成写好行序的好习惯。如果任意乱写一通,那你在正式写作时,虽然字形本身写得尚好,但全篇布局肯定不规整,这是个大事。
十四、写字在快慢上有关系吗?
答关系很大。写字在行笔快慢上有极大关系,字形的优美,线条的神韵,大部在快速行笔中体现出来。呼应的连贯笔势也是在快速运笔中体现。慢笔写出的字是没有神韵的。
大家知道,一些快速行笔的人写出的字形和篇章,不拘泥,不呆板,具有高昂的气势!这就是他们运用了“一气呵成”的良好效果。
要想快速行笔,达到满意的效果,除了要对字形本身结构具有素养之外,更重要的是执笔要正,并尽量往上些。
书写每个字要按照字的基本定义去构思,信指而书,信腕而行,不要做作,不要修饰。“笔劲洞达美而韵,书贵瘦硬方有神”。这就是写字在快慢上应当体现的一面。
十五、书写基本笔画时,应注意哪些?
答(1)写“点”重如石,形断而意连;
(2)写“横”要稍斜。一字有两“横”上“横”要仰势,下“横”写俯势;
(3)“竖”画粗而壮,写直不要歪;
(4)“撇”之发笔利,“捺”之发笔扬;
(5)“折”的发笔缓,“钩”之发笔冲。
初练稍慢,循序渐进。要知道,书体成就的取得,都必需先把楷书的基本笔画练好,它是写好一切书体的立足点。
十六、学字非得模仿古人的字体吗?
答是的,这是一个继承传统的问题。时代在前进,事物在发展,各种艺术总是要不断创新,也不能一味照搬古人的,应当取其精华。
明代的陈洪绶说“谓学者,竟言钟王,顾古人何师?撷诸家法意,自创一体”。苏轼在“画论”中也提到“出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。”王羲之变隶法为行楷后称“书圣”;张旭变二王草法为今草称“草圣”。如果照古人一翻再翻,千人一体,千字一面,那就说谈不上书法艺术的发展。脱其窠臼,创出新貌,没有个性创新,就等于失去其生命力了。这是两种书法在发展上的必然趋势。
十七、怎样选择字帖?
答这要看你对哪种字体感兴趣,也要看你的字近似哪种,然后就可定下来。如果选不到理想的钢笔字帖,也可选毛笔的字帖。如“灵飞经小楷字帖”,欧阳询的“三十六法”,黄自元的“九十二法”,这些秀丽端庄,遒媚劲健的楷书虽属毛笔字帖,但它的字形和大小,都可做学习钢笔字的范本。
十八、衡量一个字、一篇文章应从哪些方面来评价?
答之一要看字的“笔力”;第二要看字形和间架结构规律的掌握;第三要看全篇手法和布局。
“笔力”分布怎样,结构相间的疏密程度是否适当,字间、行间、开头、结尾等,条理是否分明。
要知道,真正的书法功底还要注重在挺拔雄劲的楷书上面。
十九、 怎样才能掌握好章法和布局?
答书写文章时,不能看一个字写一个字,应当看准一句,接连不停地写下去。这样的写法,能使字序整齐,气韵丰满。如果看一个写一个会产生字间、行间以致整个篇幅的不规则现象,这虽然是个小事,但对衡量作品的整个格调是很主要的。
钢笔字横写居多,要边写边向左方看齐,竖写时边写边向上部看齐。
字的大小,一般在5×8mm的宽高度,字间的距离应占一个字的一半,行间距离应占一个字的宽度。
字形写得虽好,但章法和布局安排不当,是要降价三分的。必须重视对章法布局的安排,要在平常写作时养成好的习惯。
二十、怎样体现书法艺术美感?这种美感从何而来?
答书法艺术是运用联想来唤起人们内心情感的萌发,其中包括“形、神”两方面。
书法“形”的美主要运用点线、结构、疏密、轻重、行笔的缓急组成形象的“字形”,以这形式的美、力度的美、结构的美唤起人们的情趣和美感!
书法“神”的美,指的是线条组合后总体的外貌。它不是象几何学里那样机械式的配合,而是书家以唯物的、运动着的气势和本能,发自热爱生活的审美理想。“壮则雄健以嵑嶫,丽则绮靡以清遒”。这就是书法“神”美的应有体现。
古人说,情之喜、怒、哀、乐各有分数,它体现在书者的广阔胸怀中。喜则气和而字舒;怒则气愤而字险;哀则气郁而字敛;乐则气平而字丽。书者内心蕴含着生命激发的意念,洋溢于字里行间震撼着欣赏者的心灵,从而引起共鸣。
我国书法艺术“形神”兼备,气势生动!正是这种美,中国的书法艺术价值已被世界所重视。一九七七年四月美国耶鲁大学举办的首届国际书学史讨论会上,就有《中国书法对现代画家的影响》的论文。
具有典型东方美并成为世界上独树一帜的中国书法艺术,其影响之大,可窥一斑了。
二十一、今后在写字上应注意哪些?
答要注意“识、简、连、美”四个方面,这是原副省长,辽宁书法家协会名誉会长朱川同志提倡的,这四个字,对今后硬笔书法规范化具有重要指导意义。
“识”指的是写出的字要准确,清晰易辨。既然文字是代表无声语言的符号,表达一个人的心意和行动,那么,这个符号写出来就得叫人认识。如果写得七扭八歪,谁也不认识,日子久了,连自己也不认识了,这种字还有什么用处呢?
“简”指的是按国家规定的简化字去写。要知道,汉字由繁向简发展、不断辗转演变已不是现在的事。从秦始皇统一文字并做了规范以后,小篆变隶书,草书变楷书,汉末的草书又变成楷书的草体。字体的不断简化是汉字发展的规律。
今天白癜风网小编,我们正在建设物资文明和精神文明,人们对汉字书写效率要求更高。简写汉字的提法就十分必要了。但提倡写简化汉字,不是乱来的。
“连”指的是用连写的笔势写出的字,简单地说,就是快写的连笔字。
不论行书或草书,都必须有规范性的约束,不是无规律地乱来。重复地说,写出的字,必须叫人看得懂,领会其意,不给别人为难才行。
“美”是指一个字写出后的更高要求。书法美的表现形式是以线条造型美,而不是以象形美。
比如写个“鱼”字,欣赏者如果根据这个“鱼”字象不象自然界里的“鱼”而判断它美不美,这就混淆了美的含义。
评价字形美不美,应摒弃汉字古老的原型,而是以其线条造型所体现的“形、神”为依据。
在漫长的历史发展中,汉字象形性的古老写法已不被人们所重视。如果有人认为象形性强的甲骨文是美的,那么,没有象形性的楷书就不美了,这显然不符合中国书法史的实际情况。
线条本身的美,来源于造型。毛笔字表现在“筋、骨、血、肉、神、气、韵、味”(朱川语)上,钢笔亦如此。
这种美不是牵丝拖沓或牵强做作,而是线条整体自然美,它通过“形、神”的具体化所表现出来的。
历代书法名家心经90幅欣赏珍藏版 24国华人书法名家书写中国24节气