梁祝有哪些地方戏曲素材（《梁祝》作曲何占豪：民歌和地方戏曲是

《朱良》的作者是谁？《梁祝》作曲家何民歌和地方戏是 金山银山 应该被现代音乐技术所利用。

音乐会 甄，向郑表白；由何工作室主办的音乐会将于1月19日在上海音乐学院贺绿汀音乐厅举行。音乐会将呈现《梁祝》等新版民乐作品。86岁的何还在为古筝乐队排练的时候，就专门为来自全国各地的青年古筝教师讲授大师班 民乐教师的水平不仅关系到下一代音乐家，还能使演奏者成为作曲家，也能推动民族音乐取得更加符合新时代的艺术成就。

以筝乐队改编协奏曲，助推民乐传播传承

近年来，何将享誉国际的《梁祝》改编成高虎、二胡、琵琶、古筝等协奏曲版本，努力推广中国 向世界传播器乐。，他逐渐发现作曲家有普及艺术的责任，不能只考虑上海等一线城市的需求。 我们的民乐已经发展到交响乐协奏曲的水平，而不是过去。但有一个问题，地方基金可以 我跟不上。应届毕业生和老师无法邀请乐队；即使你学会了协奏曲，也很难展示给当地观众。 何透露，在这场音乐会上，《梁祝》将用一组古筝和钢琴来演奏，而不是新版的乐团。

经过深思熟虑，他将《临安遗恨》103010 《东渡》等多部协奏曲作品中的配器部分，以古筝乐队的形式进行了改写。如果力度不够，还会加入钢琴伴奏，模拟现代音乐中多声部的宏大效果。他邀请全国各地的青年古筝老师参与教学和演奏，因地制宜地推广具有现代交响乐功能的音乐。

除了专业的音乐学院，还有大量经过一定专业训练的青年教师。对他们来说，演奏乐器是不够的。要了解曲式与和声，全面提高自己对音乐内容的理解和音乐知识储备，从而提高学生的艺术水平。 何说，现在很多民乐老师还在用记谱法进行教学，这不是国际通行的五线谱。学习民族乐器的孩子越来越多，提高基层美术教师水平迫在眉睫。

我们表演者学会分辨音乐的好坏，改编一些好听的民谣和音乐素材，也能和观众有更多的共鸣，有助于民族音乐的传播和传承。 年轻的古筝演奏家吴荣说。毕竟普通人听得懂的音乐才是好音乐。

传统民歌和地方戏曲是“金山银山”

何本人因创作《西楚霸王》而被世人称为作曲家，但他不是作曲家。 我以前拉小提琴，所以演奏者完全有可能写出比作曲家更好的作品。发展民族乐器，表演者可以 不要只是玩。肖邦、帕格尼尼、阿炳等音乐家都以自己熟悉的器乐为基础进行音乐创作，推动自己的音乐进入世界艺术之林。

何认为，民族乐器有一种特殊的音乐语言，作曲家不一定能像演奏家一样理解民族器乐作品的经验和 ，当 移植 来自西方音乐的技术。表演者群体的编制和创作对于民族音乐创作出精品至关重要。

这几年，他也在反思，为什么大量的民乐作品从出道就消失了。 整整一代人。写不出受欢迎的作品？现在演奏的很多民乐作品都是60年代大学生创作的。

何说，毫无疑问，我们应该在音乐创作技巧和乐器制造水平方面向欧洲学习。另一方面，中国也要有民族文化自信，保持民族音乐的特色。传统民族音乐基础的缺失 海归 作曲家是他们的作品无法在群众中生根开花的症结所在。 渴望学习先进的音乐技术是一件好事，但在过去，当国家刚开放时，年轻的作曲家不会

何把传统民歌和地方戏曲比作 金山银山 。只有当表演者和作曲家使用先进的现代音乐技术，他们的创作才能从 高原 致 匹克 。 中华民族在音乐创作方面很有天赋。人民写了那么多旋律优美的民歌，那么多因爱而生的戏曲，外国没有。

民乐的发展是一场接力跑

近年来，每年都有许多新的民乐作品问世，民乐音乐会在全国各地如雨后春笋般涌现，也很受欢迎。但何直言，自满可能会阻碍民族乐器的发展。民乐的创造性转化和创新性发展是一场接力赛，需要跑完一棒又一棒。

民族乐器的改革还没有完成。古筝乐器严格来说不是七音音阶，连合奏的资格都没有。 何占豪说，当 失踪 五声音阶的音调是由压音组成的，节奏快了就会出现音准的问题；音调切换时现场的临时移码也会分散观众的注意力。很多民乐音乐会很难满足习惯听交响乐的挑剔观众的专业要求。，乐器的改革意味着演奏者要重新学习。乐器越普及，就越难将改革进行到底。

在中国所有的民族乐器中，古筝的表现力是更好的右手的手指可以催人奋进，催人奋进，感人柔美，生生不息；左手的按压可以表现出钢琴所没有的细腻情意。 何占豪希望音乐人再接再厉。 古筝无论从音色、音域、演奏技法，还是情感表达，都是世界上最有潜力的乐器。

直言不讳的批评冒犯了人们，但他希望为下一代音乐人创造一个良好的文学环境。 以前《梁祝》一出来就面临很多批评和讨论的声音。现在大部分民乐作品都出来了，没有内容批判。怎样才能进步？

作者武玉

图片来源何工作室供图

编辑武玉

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